Mickey Mouse es un personaje ficticio de la serie del
mismo nombre, emblema de la compañía Disney. Creado el 18 de noviembrede 1928, este ratón tiene un
origen disputado. La leyenda oficial explica que fue creado por Walt Disney durante
un viaje en tren y
que su nombre inicial fue Mortimer, pero que cambió a Mickey a
petición de su esposa, Lillian. Según Bob Thomas, la leyenda del nombre es
ficticia, y cita el caso de un personaje llamado Mortimer Mouse, que nació
en 1936,
tío de Minnie Mouse.1
La versión más verosímil es que el personaje fue creado por el dibujante Ub Iwerks,
a petición de Disney, para compensar la pérdida de los derechos de Oswald, el conejo afortunado, a manos
de Universal. Lo cierto es que Mickey no es más
que una variación del personaje Oswald.2
A Walt Disney hay que atribuirle tanto la voz del personaje, como la
personalidad y el carácter del ratón:
Su cabeza era un círculo con otro círculo a modo de
hocico. Su cuerpo era como una pera y tenía una cola larga; sus patas eran
tubos y se las metimos en zapatos grandes para darle el aspecto de un chiquillo
con el calzado de su padre.
The Walt Disney Company celebra el
nacimiento de Mickey el 18 de noviembre de 1928, a raíz del estreno
de Steamboat Willie, primer cortometraje sonoro
de dibujos animados, y tercera aparición del ratón.3
Walt Disney prestó su voz al personaje, durante dieciseis años, desde 1928 hasta 1947, cuando fue
sustituido por el técnico de sonido Jimmy MacDonald. Desde 1977 la voz es de
Wayne Allwine hasta 2009 desde
entonces es interpretado por Bret Iwan. A lo largo de los años Mickey ha
aparecido en dibujos animados, cine, tiras cómicas, videojuegos,
convirtiéndose en el icono de la compañía Walt Disney, que comparte nombre con su
creador.
Mickey
pretendiente
The Barn Dance
(El baile del granero), estrenado el 14 de marzo de 1929, sería el primero de
los doce cortos estrenados ese año. Dirigido por Walt Disney, con Ub Iwerks
como jefe de animación, la novedad de esta producción es ver a Mickey rechazado
por Minnie en favor de Pete. Pete, anteriormente presentado como un bandido, se
comporta aquí como un educado caballero, mientras Mickey no hace el papel del
héroe sino de un joven y bastante ineficaz pretendiente. Sus lamentaciones y
tristeza por su fracaso muestran a un Mickey excepcionalmente sensible y
vulnerable. Se comentó, sin embargo, que Disney solo buscaba la empatía del
público hacia el personaje.
Aparición de los
guantes
"¿Te has
preguntado alguna vez por qué llevamos estos guantes blancos?"- Varios personajes.
The Opry House,
estrenado el 28 de marzo de 1929, fue el segundo cortometraje de aquel año, y
el primero que introdujo los guantes blancos en los personajes. Mickey Mouse
llevaría estos guantes en la mayoría de sus siguientes apariciones. Una de las
razones más verosímiles del añadido de los guantes sería poder distinguir a los
personajes cuando sus cuerpos estaban pegados, ya que todos ellos eran de color
negro (Mickey no apareció en color hasta The Band Concert, El concierto de la
banda, en 1935).
Mickey como
animal
When the Cat's
Away, estrenado el 18 de abril de 1929, era, en esencia, una versión de Alice
Rattled by Rats (15 de enero de 1926), una de las Comedias de Alicia. Significó
la segunda aparición del villano Kat Nipp (tras The Opry House). Kat Nipp es un
gato antropomorfo que siempre está borracho. Un día sale de casa para ir a
cazar. En ese momento una banda de ratones invaden la casa en busca de comida.
Entre ellos están Mickey y Minnie. Lo inusual de este corto es ver a los dos ratones
con el tamaño y el comportamiento de dos ratones reales, mientras que las
producciones anteriores y posteriores a este corto presentaban a Mickey y
Minnie como dos ratones antropomorfos del tamaño de pequeños seres humanos.
Mickey como
soldado
El cuarto
cortometraje de Mickey también se considera inusual. Fue The Barnyard Battle,
estrenado el 25 de abril de 1929, y se ve a Mickey como soldado, dispuesto en
primera línea para la guerra.
Los
años de la Gran Depresión
El
duodécimo y último corto de Mickey de 1929 fue Jungle Rhythm. Estrenado el 15
de noviembre, cuenta la historia de Mickey en pleno safari en algún lugar de
África. Montado en elefante y armado con una escopeta, sus problemas empiezan
cuando se cruzan en su camino un león y un oso. Mickey tiene la idea de empezar
a tocar música para tranquilizarlos, y el resto del corto consiste en varios
animales de la selva bailando la música de Mickey. Las melodías van desde
Yankee Doodle y Turkey in the Straw hasta Auld Lang Syne, The Blue Danube y
Aloha `Oe.
Primeras
tiras cómicas
Hasta
el momento, Mickey había aparecido en quince exitosos cortometrajes y había
pasado a ser uno de los personajes animados más conocidos por el público. La
King Features Syndicate pidió a Disney una licencia para usar a Mickey y sus
compañeros de reparto en una serie de tiras cómicas. Walt aceptó y la primera
tira saldría a la luz el 13 de enero de 1930, con guion del propio Walt Disney,
dibujos de Ub Iwerks y entintado de Win Smith. La primera semana las tiras
fueron una adaptación parcial de Plane Crazy, y Minnie fue el primer personaje
en incorporarse al reparto junto a Mickey.
Las
tiras publicadas entre el 13 de enero y el 31 de mayo de 1930 han sido
regularmente recopiladas en un álbum completo bajo el título genérico de Lost
on a Desert Island (Perdidos en una isla desierta).
De
música clásica
Al
mismo tiempo que se publicaban las tiras, Disney produjo dos nuevos
cortometrajes de Mickey. El primero de ellos fue The Barnyard Concert (El
concierto del corral), estrenado el 3 de marzo de 1930. Vemos a Mickey como
director de orquesta. Los únicos personajes reconocibles de cortos anteriores
son Clarabella tocando la flauta, y Horacio con el tambor. Ambos interpretan
una cómica adaptación de Poeta y paisano, de Franz von Suppé, aunque muchos de
los gags usados en este corto ya se habían visto en producciones anteriores.
El
segundo fue estrenado el 14 de marzo de 1930, bajo el título de Fiddlin'
Around, aunque es más conocido como Just Mickey. Ambos títulos describen con
precisión el desarrollo del corto, que no es más que Mickey haciendo un solo de
violín. Es notable por la emotiva interpretación que hace el ratón del final de
la ópera Guillermo Tell, el Träumerei (Ensueño), de Robert Schumann, y la
Rapsodia húngara n.º 2, de Franz Liszt.
El
adiós de Iwerks
Artículo
principal: Ub Iwerks
El
siguiente cortometraje de Mickey fue Cactus Kid, estrenado el 11 de abril de
1930. A pesar de que el título lleve a pensar que es una parodia de las películas
del Oeste, en realidad se trataba de una nueva versión de The Gallopin' Gaucho,
aunque esta vez la acción se trasladaba desde Argentina a México. Mickey es, de
nuevo, un viajero solitario que entra en una taberna y flirtea con una
bailarina, de nuevo Minnie. El rival vuelve a ser Pete, llamado aquí Peg-Leg
Pedro, en la que es su primera aparición con una pata de palo, algo que sería
habitual en años posteriores. El ñandú original es aquí sustituido por Horacio,
en su última aparición como animal no antropomórfico. La relevancia de este
cortometraje viene dada porque sería el último que animaría Ub Iwerks.
Poco
antes del estreno de Cactus Kid, Ub Iwerks había abandonado a Disney para abrir
su propio estudio. El resultado fue la serie conocida como Flip the Frog (la
rana Flip), con el primer cortometraje de animación sonoro en color, titulado
Fiddlesticks. Creó también otras dos series: Willie Whopper y Comicolor. Su
éxito amenazaba el predominio que Disney había alcanzado en la industria del
cine de dibujos animados.5
Esta
separación se considera un punto de inflexión, tanto en las carreras de Walt
Disney como de Mickey Mouse. El primero perdió al que había sido su amigo y
confidente desde 1919. El segundo perdió al responsable de su diseño original y
el director o animador de la mayoría de los cortos estrenados hasta aquel
momento. Y, para muchos, ese fue el auténtico creador de Mickey Mouse. Se
considera a Walt como la inspiración para el personaje, pero Iwerks creó el
diseño original y los primeros dibujos de Mickey fueron obra, parcial o
totalmente, de Iwerks. Es por ello que algunos historiadores consideran que
Iwerks debería ser reconocido actualmente como el creador de Mickey. Resaltan
que los primeros dibujos de Mickey estaban acreditados como "A Walt Disney
Comic, drawn by Ub Iwerks" (dibujados por Ub Iwerks). Pero las últimas
reediciones de esos primeros dibujos tienden a acreditar a Walt Disney
únicamente.
En
cualquier caso, Disney y su equipo continuaron con la producción de las series
de Mickey. El ratón siguió apareciendo regularmente en cortos animados hasta
1942, y otra vez de 1946 a 1952.
La Historia de Simba.
Nacimiento...
Simba
nació durante la presentación de la película. Es en esta parte de la obra
cuando Rafiki, un viejo mandril, lo levanta desde lo alto de la Roca del Rey,
hogar de los leones y trono del rey. Así se muestra el nacimiento del nuevo
heredero al trono ante los animales de la sabana, todos se arrodillan ante el
nuevo soberano de la familia real. El ambiente es una verdadera fiesta y
alegría por su próximo rey.
Cachorro...
Cuando
Simba es un cachorro, ya empieza a interesarse por descubrir el significado de
ser Rey. Su padre Mufasa, el rey de las Tierras del Reino, le muestra las
Tierras del Reino y lo ayuda a comprender el Ciclo de la Vida y a respetar a
todas las especies, pero le prohíbe dirigirse hacia las "Lejanías",
las tierras Terroríficas fuera de las Tierras del Reino.
Sin
embargo, Simba quiere demostrarle a su padre su valentía y debido a la gran
valentía de Mufasa, y gracias a su tío malvado Scar, decide ir a un Cementerio
de Elefantes junto a Nala, su mejor amiga; los dos pequeños leones despistan a
Zazú, un toco piquirrojo que trabaja como el mayordomo real, que siempre los
vigilaba.
Cuando
llegan al cementerio de elefantes son atacados por tres hienas secuaces de
Scar, llamadas Shenzi, Banzai y Ed, pero Mufasa llega justo a tiempo y salva a
los cachorros. El rey se enfurece con su hijo y le dice que solo hay que ser
valiente cuando se debe serlo, y que los reyes también tienen miedo, como le
había pasado a él ese mismo día.
También,
le dice que los grandes reyes del pasado les cuidan y observan desde las
estrellas, y que ellos siempre estarán ahí para guiarle.
Al
día siguiente, Simba se encuentra en medio de una gigantesca estampida de ñus
(trampa que había planeado Scar y las hienas para matarlo), y su padre lo salva
justo a tiempo, pero el rey es asesinado por su malvado hermano menor, pues
Scar lo empuja mientras intentaba subir por la pendiente para no morir
pisoteado por los ñus.
Simba
no vio nada de esto, lo único que ve es como su padre caía hasta el suelo;
luego, Mufasa muere siendo pisoteado por los ñus, así que Scar convence a Simba
de que es culpa suya, la muerte de Mufasa, y le aconseja que huya y no vuelva.
Simba se va muy triste y llega hasta un Paraíso Tropical donde conoce a un
suricato llamado Timón y también conoce a un jabalí verrugoso llamado Pumba,
ellos lo adoptan y le ayudan a olvidar los males del pasado basando su vida en
una filosofía, llamada "Hakuna Matata", que consiste en no preocuparse
ante las adversidades de la vida.
Simba
demuestra ser un cachorro difícil de manejar, pues se mete en todo tipo de
líos, salta entre los árboles, nada en las cascadas empinadas, da vueltas a
Timón como un juguete, despertándoles todas las noches para ir al baño, o en
casos especiales por pesadillas que el cachorro tenía.
Aun
así, Simba ya le tenía mucho cariño tanto a Timón como a Pumba, a quienes con
el tiempo los comenzaría a llamar padres. Con ellos convive mucho tiempo de
deleite y disfrute.
Adolescente...
Ya
ha pasado un tiempo desde la huida de Simba fuera de Las Tierras del Reino,
ahora vive una vida sin angustias debido a la filosofía de vida aprendida de
Timón y Pumba. Simba y Timón se enfrentan en un concurso de sorber caracoles en
el que Simba gana y Timón se desmaya al no poder comerse el último caracol.
Poco a poco, Simba se va convirtiendo en un león adulto, disfrutando de una
vida sin trabajo ni preocupaciones.
Adulto...
Cuando
Simba se convierte en un león adulto, se encuentra en el Paraíso disfrutando de
la buena vida, pero un día escucha gritar a sus amigos y observa a una joven
leona hambrienta a punto de atacar a sus amigos, ahí es cuando Simba lucha
contra ella y se da cuenta de la identidad de su adversaria. La joven leona
resulta ser Nala, su amiga de la infancia.
Por
el cariño y la amistad desde cachorros, Simba decide hacerla su esposa y es
cuando Nala recapacita sobre lo sucedido y le cuenta a Simba sobre su tío
malvado Scar, quien se había apoderado del reino uniendo las mandas de hienas y
leones, el mal manejo del reino llevó a la escasez de agua y de comida. Ese es
el momento en donde Simba no escucha a Nala y termina enfadado con ella.
Después
de esta discusión, Simba recorre la sabana en busca de respuestas y se
encuentra con el viejo mandril Rafiki, él le muestra que Mufasa fingió su
muerte diciéndole que debe ocupar su lugar en el Ciclo de la Vida. Simba
reflexiona y decide regresar con ayuda de Timón y Pumba. Cuando llega se
encuentra con Nala y las leonas de la manada de su madre y es cuando se
enfrenta a Scar y a las hienas.
Estando
Simba a punto de caer por la Roca del Rey, Scar le confiesa el verdadero
asesino de su padre, el mismo Scar. Simba recuerda su vida de cuando era un
cachorro y el instante de la caída y muerte de su padre, una rabia infinita
invade el cuerpo de Simba y genera tanta rabia que logra dar un salto y subir
la roca, Scar acusa a las hienas por la muerte de Mufasa.
Sin
darse cuente de que estas las oyen y deciden acabar con su Jefe, Simba obliga a
Scar a huir de las Tierras del Reino para que no vuelva nunca más, pero Scar no
acepta la derrota y pelea contra Simba a traición. Simba contraataca y lo lanza
al vacío. Scar no muere en llamas, pero Shenzi, Banzai y Ed, quienes lo
escuchaban de acusarlos por la muerte de Mufasa, matan a su jefe y huyen de las
Tierras del Reino para siempre.
Simba
se convierte en el nuevo Rey León y Nala se convierte en la reina, sus amigos
Timón y Pumba se convierten en sus guardias, vuelven las agua y los pastos y
las comidas. Así, hace que todos los animales regresen a las Tierras del Reino
muy felices, continuando el ciclo de la vida.
Chicken Little
Chicken Little (estrenado
por primera vez en Estados Unidos en 2005) es el primer largometraje de
animación que la compañía Walt Disney Pictures ha publicado en el
formato Disney Digital 3D. La película, pese a tener
críticas mixtas, fue un rotundo éxito en taquilla e hizo volver en operación a
los estudios, después del gran fracaso que se tuvo con la película en formato
2D tradicional Zafarrancho en el rancho, de 2004.
Esta película fue dedicada a Joe Grant (en),
quien había fallecido el 6 de mayo de 2005, seis meses antes del estreno
de Chicken Little.
Trama
En
el pequeño pueblo de Oakey Oaks, en California, Chicken Little (Zach Braff)
toca la campana de la escuela, y le advierte a todo el mundo que corran por sus
vidas. Esto envía a toda la ciudad en un sinfín de pánico. Con el tiempo se
calma lo suficiente como para preguntarle qué le pasa, y Chicken Little explica
que un pedazo del cielo en forma de señal de stop, le había caído en la cabeza
cuando estaba sentado bajo el gran árbol de roble en la plaza del pueblo. Sin
embargo, es incapaz de encontrar la pieza. Su padre, Buck Cluck, cree y supone
que este "pedazo de cielo" era una bellota que había caído del árbol
le había golpeado en la cabeza. De esa manera, Chicken Little se convierte en
el hazmerreír de la ciudad.
Un
año más tarde, Little se ha convertido en el famoso de su ciudad avergonzándolo
por su acto de locura de hace un año. Sus únicos amigos son los parias como él:
Abby Mallard, la patita fea (quien está enamorada de Chicken Little); Runt of
the Litter, un cerdito enorme; y pez fuera del agua, que lleva un casco lleno
de agua del grifo.
Chicken
Little lleva una pésima relación con su padre, Abby trata de aconsejarle que
hable con él. En su lugar, Chicken Little se une al equipo de béisbol de su
escuela, en un intento de recuperar su reputación y el orgullo de su padre,
pero se prolongará hasta el noveno inning del último juego. Chicken Little es
llamado de mala gana a batear por el entrenador, a pesar de que es seguro que
él va a perder el juego para ellos. Intenta balear, pero falla dos strikes, y
es justo en el tercero, cuando ya todos estaban convencidos de que el juego
está perdido, Little logra batear con éxito. Al final de la carrera, Little se
barre, aun así, queda fuera del juego. Sin embargo, el árbitro barre el polvo
para revelar que Chicken Little sí tocó el plato con apenas un dedo, por lo
tanto "Las Bellotas" ganan el juego y Little es visto como un héroe,
quedando así olvidado el incidente.
Esa
misma noche, Chicken Little celebra su logro. Cuando se asoma a la ventana
observa una extraña luz en el cielo, se quita los lentes para limpiarlos,
cuando se los vuelve a poner, la luz se dirige a él y le golpea. Al recuperar
la conciencia descubre que el objeto que le golpeó fue en realidad una parte
del camuflaje de una nave espacial. Asustado de que nadie vuelva a creerle,
llama a sus amigos.
Cuando
llegan, Abby le anima a hablar con su padre para que se dé cuenta de que
Chicken Little no mentía, Pez juega con el aparato mimetizador y pulsa un botón
en la parte posterior del hexágono, este vuela y Pez se sube y vuela hacia el
cielo y entra en la nave. Little, Abby y Runt van en busca de Pez y
posteriormente los 4 descubren un mapa del sistema solar con varios planetas
tachados y la Tierra siendo señalado, por lo que creen que los extraterrestres
han destruido los otros planetas siendo presuntamente la Tierra el próximo. Los
extraterrestres, al percatarse, de la presencia de los chicos en la nave se dan
a la persecución y Little a sabiendas de lo ocurrido hace un año, se las
arregla para sonar la campana y advertir a todos, pero los extraterrestres ven
la multitud como se aproxima y logran escapar, quedando además aturdidos por el
sonido de la campana, dejando a un niño extraterrestre naranja detrás. Nadie
cree que la historia de la invasión extraterrestre, y Little se ridiculizó una
vez más hasta el día siguiente. Él y sus amigos descubren al extraterrestre
color naranja, y unos minutos más tarde toda una flota de naves alienígenas
desciende sobre la ciudad y comienza una aterrorifica invasión extraterrestre.
La
invasión, es en realidad, un malentendido, ya que dos extraterrestres están en
busca de su hijo perdido y el ataque sólo se debe a la preocupación. Como los
extraterrestres a lo largo de Oakey Oaks hacen un alboroto, evaporando todo a
su paso, Little se da cuenta que debe devolver al extraterrestre a sus padres
para salvar el planeta. En primer lugar, sin embargo, se ve obligado a
enfrentarse a su padre y recuperar su confianza, quien finalmente reconoce el
error de no apoyar a su hijo y le demuestra que puede contar con él; y luego le
revela sus sentimientos a Abby dándole un beso.
En
la invasión, Buck, ahora recuperando su orgullo y la confianza en Little, le
defiende de los alienigenas, hasta que ambos son vaporizados. Luego, se
descubrió que los extraterrestres no vaporizan las personas, sino que son teletransportados
a bordo del OVNI. Chicken Little y su padre devuelven al extraterrestre a sus
padres y se logra aclarar el malentendido. Después, los extraterrestres
explican que el mapa del sistema solar con todos los planetas tachados a
excepción de la Tierra era porque la Tierra es el único planeta donde se
consigue el mejor maíz. Posteriormente, los extraterrestres devuelven toda la
tierra a la normalidad, y todo el mundo está agradecido por los esfuerzos de
Chicken Little por salvar a la ciudad y lo aclaran como el héroe y defensor del
pueblo, hecho que se lo recuerdan un año después tras el estreno de una
película que relata la invasión y el heroísmo de Little.
Producido
por la compañía estadounidense Walt Disney Pictures, su distribución la llevó a
cabo una filial de ésta, Buena Vista Internacional el 4 de noviembre de 2005.
Fue escrita por Steve Bencich y Ron J. Firedman, y dirigida por Mark Dindal.
Esta película fue realizada en los estudios de Walt Disney Feature Animation,
en Burbank, California.
Chicken
Little fue la primera película de Walt Disney Pictures realizada enteramente
por computadora desde que la compañía dejara de realizar películas de animación
tradicional a raíz del fracaso de Home on the Range (estrenada en 2004). Unos
meses después del estreno de Home on the Range la compañía de animación se
declaró en bancarrota y las películas de Pixar pasaron a ser distribuidas pero
no animadas por Disney. Dinosaurio, estrenada en 2000, aunque había sido
producida y animada por Disney con anterioridad a Chicken Little, no fue en
realidad su primera película enteramente animada por computadora puesto que
estaba también parcialmente constituida por el rodaje de imágenes reales y al
inicio de la película salió una imagen de El rey león también producida por
Disney, que salia al inicio el amanecer en África con la canción Cicle of life.